舞美设计的基本素质与技能

发布时间:2015-07-30 浏览( 3963 )

舞台设计方面的书籍市面上比较少,对于大众来说也是个不太了解的行业。我当年考中戏的舞台设计是受一位老师的影响,现在在美国读的还是这个专业的研究生。从大一开始就做助理,大三自己设计了第一个小剧场,今年有幸和一位百老汇的导演合作在匹兹堡完成了人生第一个大戏,这些年的学习和设计的经验也许对你会有点帮助吧。(图片均来自作者)

第一我想是对戏剧的热爱,一个好的舞台设计是在用视觉、空间帮助导演和演员“说话”。不能配合演员或者抢戏在我看来都不算一个好的设计。那么对于一个剧本投入感情就是至关重要的。如果剧本读不懂,对于作者,时代背景,现今复排的意义等等都没有办法理解,那么我想能够做出好设计的可能真心是微乎其微。面对繁杂的背景资料和国内欠缺dramatic的帮助的情况下,自己有足够的热情或者说责任感,去了解完成一部戏的设计所需要的知识,其实工程量是不小的。那么这个时候你是否喜欢这部戏,能否产生共鸣就很重要。我想热爱戏剧才能投入真实情感,不是只有演员有入不了戏出不不了戏的情况,我每做一个戏在那个时间段里情绪都会有很大变化。

去年做设计时的视觉方面资料,你看到了Research1 那就说明还有2345678…

第二是沟通能力。舞台设计在舞台剧中是整个团队中和导演一样需要和各个部门沟通的人。要和导演沟通整部戏的大框架,要和服装、灯光一起完成设计,要和制作、画景、道具把一切模型变成真实,彩排中还好和导演、演员讨论景和道具的实用性问题。这期间的状况只有你想不到的,没有发生不了的。所以良好的沟通能力在这里至关重要。(这也是为什么那么多舞美成了系主任、院长、团长等等的原因吧~)

除了上述比较抽象的能力,我再说说创作时所需的功底问题。大部分舞台设计还是有一定的绘画能力的,并非是要像苏联的设计师一样各个都是油画好手,但是对于景物,建筑,色彩是还是要有一定表达能力。不过画成什么样是个人爱好和风格问题,可以是很写实也可能很抽象。设计图可能只是一片片颜色或者是各种杂志剪贴而成。只要能表达出想法,绘画,拼贴,PS都是手段而已。《狮子王》的设计图、模型和制作过程。

除此之外舞台设计师都会有一定的模型制作能力,模型和绘画一样是一种辅助性的手段,不求精良但求达意。而且模型也是和导演沟通的最佳方式,很多导演并不像舞美一样具备看图说话,看二维想三维的能力。所以模型是和导演一起摆弄设计的主要工具,请带好纸、笔、剪刀,502。随时准备动手改造模型,不要心疼你的模型,久了就适应了…….虽然我现在还是有剪自己孩子的感觉吧…….

设计师Bob Crowley的工作照,请看背后的众多设计图和面前的模型们。

我大二时候做的《野鸭》模型照片

去年设计的《三姐妹》第一幕模型

《三姐妹》第四幕模型

好,设计定稿了,他现在毕竟还是个模型或者草图,要看你有没有能力把他放大到真实尺寸搬上舞台。这时CAD就起作用了(当然有人还是喜欢手绘制作图,我认为这个年代手绘的话已经不是制作图了,是艺术品)。如果在出图过程中你没有认真的查资料丰富细节,没有一遍一遍的跑工厂讨论技术问题并且监工(欧美的话基本不用监工),没有和绘景一起挑色、试方法。那么能够6、70%呈现你的设计就我认为已经算是万幸了,所以重任才刚刚开始。关于剧场制作图方面< Drafting for the Theatre>是本非常好的书。 在此期间一般排练已经开始,那么这个时候就要频繁的出现在排练现场,看看导演的诠释和演员对于景、道具的运用是不是可以激发你新的灵感,或者之前的设计有没有不合理的地方,一般这时是你最后能反悔的机会啦。

上两张我画的制作图吧:

《三姐妹》第一幕平面图

《三姐妹》其中一面墙的制作图

《三姐妹》画景ing

如果上述完成都好那么装台就要开始了,这可能是激动人心的时刻也可能是你想找个地缝钻进去的时候。装台后对于舞台设计来说就是无限的琐事,你会发现景很多地方需要微调,道具也许和服装颜色不和,这里太空那里太满。导演和演员会有各式各样的要求,新想法甚至不满。如何艺术的换景也会是你和导演的大问题。直到开幕前一刻你都不会闲下来的。

《三姐妹》装台,还好一直以来我的装台时刻都是激动人心~

第一幕装台完成效果

一切准备就绪那就等着Opening night、观众见面会和庆功酒会的完美时刻吧~上述是作为一个舞台设计基本的设计和实现过程,我也偶尔挑战挑战灯光和服装设计,不过这些和舞台设计还是有很大区别的。

总体来说作为一个戏剧从业者,戏剧各种史各种理论是要读的。另外比较影响我自己的还有< Brecht on Theatre> , <Devising Theatre> ,< Theatre and Performance Design>。章抗美老师翻译的《当代舞台设计》也是一本了解舞台美术著名设计师的佳作。如果你想了解一些制作过程可以看看<How Does the Show go on>。 各位大师们其实也都有自己的书,在亚马逊上一般都能买到。再推荐下<Chance>这本杂志, 基本上快一年才出一本,目前应该出了五本。是美国一群设计师自己搞的杂志。今年去布拉格PQ展还巧遇了杂志的总编辑,聊聊才发现是我导师的好朋友。

最后作为一个设计师要涉猎广泛,宗教、哲学、建筑、艺术、家具、广告、时事任何东西都可能成为灵感或者对日后的设计有所帮助。关注发生过和正在发生的一切才能更好的创造未来。

感谢知乎网友@金圣歆 的分享